Com vas començar a treballar al món del cinema i com vas acabar fent de Location Manager?

Vaig començar a estudiar Imatge i so, sense saber ben bé on em ficava. Així em vaig anar enrolant sense gairebé adonar-me en petits projectes de televisió, després en publicitat com a auxiliar/noi dels encàrrecs en diferents departaments, fins que vaig començar a treballar en produccions de “service” per a projectes de l’estranger que vénen a rodar a Barcelona/Catalunya. Allà vaig descobrir el món de les localitzacions com a departament independent de producció. Des d’aleshores, sempre m’ha interessat per la part de creativitat que es pot aportar als projectes.

Explica’ns en què consisteix exactament la feina d’un Location Manager.

A grans trets, gestionar tot allò que té a veure amb el rodatge a exteriors naturals: gestionar els permisos, tant particulars com administratius, coordinar la logística dels diferents equips que intervenen a un rodatge i, sobretot, que al marxar no es noti el nostre pas per la localització.

En quin moment de la producció s’incorpora el Location Manager?

Intervé gairebé sempre el Location Scout (localitzador) a la fase més inicial del projecte, proposant localitzacions reals basades en les referències del director artístic (Production Designer) i/o el director. Basant-se en el que es proposa, comença la producció com a tal, i aquí ja la figura de Location Manager és bàsica per anar afinant les necessitats de cada localització i poder anar avançant en la logística i gestació del rodatge.

Com ajuda un localitzador a una producció?

Normalment els localitzadors/Location Manager són gent que hi arriba després d’anys d’experiència en el sector, desenvolupant altres càrrecs d’ajudant, de manera que amb els anys es va generant un arxiu d’imatges, contactes i coneixements que la gran majoria de vegades són la guia per iniciar la gestació del projecte dut a la realitat.

Aquesta experiència i visió del que pot convenir al projecte, al mateix temps de tenir els coneixements del que es pot aconseguir per permisos, etc., és fonamental.

Quina relació té el Location Manager amb la resta del departament de producció i de l’equip tècnic?

Sempre dic que som el pont d’informació entre el cinema i la realitat. Adaptem i traduïm les necessitats en un rodatge de manera que la gent que no té res a veure amb la indústria entengui el que ens cal, els temps que movem, la quantitat d’equip que es requereix per poder rodar, etc.  La resta de departaments saben que som l’interlocutor entre un equip de rodatge i la “realitat”.

Quines qualitats creus que ha de tenir un bon Location Manager?

Té un gran component de relacions públiques i psicòleg, capacitat de treball en equip, saber-se avançar a les situacions bastant-se en l’experiència, capacitat de treball i resistència a les poques hores de son.

Com és el teu dia a dia, un dia de rodatge?

Llevar-se generalment molt d’hora, arribar el primer a la localització per assegurar-se que hi hagi l’espai necessari per aparcar els camions, imprescindibles per a qualsevol rodatge. Habilitar els espais on els actors es maquillen i vesteixen, al mateix temps que l’equip d’art ultima els detalls per transformar qualsevol racó de la ciutat en un decorat impossible. Després fer malabarismes amb tot l’equip tècnic i humà que cal per poder rodar en les millors condicions, aquells que no es veuen a càmera, per encabir-se en l’espai habitualment insuficient per no molestar massa, assegurar-se que tot està organitzat perquè tots els departaments puguin treballar segons el pactat prèviament, i normalment, confiar als companys de localitzacions i producció la gestió de la resta del dia per poder anar a preparar i gestionar els espais de l’endemà i les setmanes que resten.

Últimament has treballat molt amb televisió a sèries com Juego de Tronos i Hanna. Quines diferències veus entre fer de Location Manager per cinema i televisió? Et trobes reptes diferents?

Bàsicament, la diferència radica en les setmanes de rodatge que es dediquen i el temps que es pot dedicar a cadascuna de les seqüències a rodar.

En cinema es pot cuidar molt més la posada en escena, ja que es destina molt més temps per cuidar la il·luminació, la interpretació dels actors, etc.

En televisió, es poden permetre menys repeticions, menys temps per a preparar abans de rodar cada pla.

Els rodatges a ciutat suposo que tenen altres dificultats. Quins són els reptes als quals t’has hagut d’adaptar en un rodatge com el d’Hanna?

Cohabitar amb l’activitat normal de la ciutat: veïns, comerciants, tràfic...  Malauradament, encara es veu el cinema (televisió i publicitat per extensió) com un maldecap innecessari, com uns bojos que van darrere una càmera dificultant la rutina de la gent, i és una llàstima. Ningú es contrarieja en excés quan una grua d’una obra talla el tràfic durant unes hores per a descarregar el formigó, s’entén com imprescindible perquè puguin fer la seva feina, i en el cas dels rodatges, és un repte encara per aconseguir.

Tothom consumeix més ficció que mai a través de les plataformes com Netflix, HBO, Movistar+, Amazon, etc., i esperem des del sector que entenguin que són aquestes petites molèsties que els generem de tant en tant el que després els fa gaudir al sofà de casa. Esperem que el temps jugui a favor nostre i puguem generar somriures de complicitat.

També has treballat com a cap de producció. Explica’ns en què consisteix aquesta feina? Es complementa amb la de Location Manager? Conèixer ambdós vessants de la feina t’ajuda d’alguna manera?

Sí, el Location Manager es mou entre propietaris d’immobles, administracions i gent que en general no té per què saber què és el món dels rodatges, el cap de producció balla amb els diferents departaments d’un rodatge, pel qual els maldecaps són uns altres: materials necessaris, quadrar horaris, logística de transports, etc.

Són dues figures que es complementen i alimenten, al meu entendre, ja que les localitzacions i la producció han d’anar de la mà per ser el més eficients possible.

Tenir nocions en les dues tasques ajuda a saber avançar-se a possibles inconvenients a l’hora de proposar una localització, i al mateix temps, saber de les necessitats que requereix la producció ajuda a l’hora de descartar una localització per massa complexa o que impliqui recursos dels quals no es pot disposar en funció del projecte.

És una feina que implica molta coordinació, control i assegurar-se que tot surti bé en un rodatge. Quins són els grans reptes i dificultats d’un cap de producció?

L’equilibri entre un pressupost gairebé sempre massa just i poder oferir les millors condicions a tots nivells a cadascun dels departaments que intervenen, sempre amb la idea que el director pugui expressar la història com més li convingui.

Com creus que ajuda la Barcelona Film Commission a la feina que realitzes?

Són un canal imprescindible de comunicació entre la producció i l’administració, per a poder agilitzar els contactes i tràmits que una producció necessita per part de la ciutat, sobretot en projectes de ficció. Sempre voldríem tenir més via directe amb els òrgans de govern que poden agilitzar permisos i aplicar excepcions en funció de cada projecte, ja que la nostra activitat molt sovint entra en conflicte amb les normatives i interessos de barris, districtes i ciutat en general, però ens és un recurs indispensable poder comptar amb la mediació de Barcelona Film Commission.

Quins són els teus projectes de futur?

Doncs estic ara ja embarcat en el rodatge de la 2a temporada d’Hache per a Netflix com a Cap de Producció, i, si tot va bé, espero poder concretar un gran projecte internacional de cara a finals de primavera com a part de l’equip de localitzacions.